设计中美的形式原理是指一系列在视觉设计中用来创造和谐、平衡和吸引力的规则和概念。这些原理不仅适用于视觉艺术，还广泛应用于工业设计、建筑、时尚等多个领域。以下是一些主要的形式原理，我将逐一详细说明，并附上案例：

1. 对称性： 对称性是指设计中元素的排列在某一中心轴或点两侧相互镜像。对称性可以创造出宁静、平衡和正式的感觉。

   

   案例：巴黎的埃菲尔铁塔，其结构在垂直轴上对称，给人以稳重和庄重的感觉。

2. 不对称性： 不对称性是指设计中元素的排列在视觉上不平衡，但通过视觉重量和空间的巧妙运用，达到一种动态的平衡。

   案例：荷兰的鹿特丹市中心的现代建筑“立方体之家”（Cubix Houses），其不对称的外观和布局给人以生动和活泼的感觉。

3. 对比： 对比是指通过颜色、形状、大小、纹理等元素的对比来增强视觉效果，使设计更具吸引力。

   案例：苹果公司的产品宣传海报，常常使用鲜明的颜色对比和简约的图形来突出产品特点。

4. 重复： 重复是指在设计中重复使用相同的元素，以增强视觉效果和节奏感。

   案例：纽约市的时代广场，其霓虹灯广告和大型屏幕上的重复图案和图像，形成了强烈的视觉冲击力。

5. 比例： 比例是指设计中各个元素之间的大小关系，以及整体与部分之间的比例关系。良好的比例关系可以创造出和谐和美观的视觉效果。

   案例：帕特农神庙，其柱子的比例和整体建筑的和谐比例，是古典建筑中比例美的典范。

6. 节奏： 节奏是指在设计中元素的大小、颜色、形状等按照一定的规律排列，形成一种视觉上的节奏感。

   案例：悉尼歌剧院的外观，其壳状结构的重复和节奏感，使其成为著名的地标性建筑。

7. 统一性： 统一性是指设计中所有元素在视觉上形成一个整体，具有一致性和连贯性。

   案例：宜家的室内设计，通过使用统一的色彩、材质和风格，创造出和谐统一的居住环境。

8. 焦点： 焦点是指设计中吸引观众注意力的主要元素或区域。焦点可以引导观众的视线，增强设计的吸引力。

   案例：卢浮宫的玻璃金字塔，作为博物馆的入口，其独特的形状和位置使其成为整个建筑的焦点。

9. 层次感： 层次感是指在设计中通过大小、颜色、位置等元素的变化，创造出前后、远近的层次关系。

   案例：风景摄影作品，通过前景、中景和背景的层次感，展现出丰富的空间效果。

10. 空白（留白）： 空白是指在设计中留出适当的空白区域，以增强其他元素的视觉效果和整体设计的清晰度。

    案例：日本传统园林中的枯山水，通过简约的布局和留白，传达出宁静和禅意。

这些形式原理在实际应用中往往相互交织，共同作用于设计的整体效果。设计师可以根据具体的创作目标和审美需求，灵活运用这些原理，创造出既符合审美标准又具有独特风格的作品。